EL FELINO EN EL ANTIGUO PERÚ: SÍMBOLO DE PODER, DE FERTILIDAD Y TOTEM SAGRADO

ARTE PRECOLOMBINO - PERÚ 

EL FELINO EN EL ANTIGUO PERÚ: SÍMBOLO DE PODER, DE FERTILIDAD Y TOTEM SAGRADO

Conferencia sobre el tema del Libro La Imagen del Felino en el Arte del Antiguo Perú, Nuevos Alcances y Hallazgos; de la historiadora del arte Mag. Alba Choque Porras, integrante del equipo de QELQAY CentroPeruano de Investigación y Promoción del Patrimonio Artístico Cultural. El evento se llevará a cabo en el auditorio de la Universidad Peruana de Arte Orval (Av. Primavera 207, Chacarilla del Estanque - San Borja), este jueves 3 de abril en dos horarios, A las 4pm: Alumnos de Orval y público interesado (comenta Dr. Alberto Bueno Mendoza) y a las 7pm: público en general (comenta Dr. Gonzalo Pflucker).

 Representaciones felínicas en diversas culturas peruanas.

La investigadora peruana presentará nuevos argumentos que refuerzan a la imagen del felino, como una de las divinidades principales de las diferentes culturas prehispánicas. "Durante todo ese tiempo, un símbolo plástico universal se mantuvo presente fusionándose con otros, transformándose poco a poco de acuerdo a los estilos que marcaron las diferentes culturas del Antiguo Perú. Fue el felino, imagen y deidad que acaparó la atención en el arte y que continúo vigente como símbolo de poder, de fertilidad, de inteligencia, organización política, tótem sagrado y temido", señala Alba Choque Porras.

Añade: "Con esta investigación estoy enfatizando el justo sitial de la deidad felínica en el pensamiento y religión de nuestros pueblos ancestrales. No quiero dejar de mencionar a los artistas del Antiguo Perú, aquellos hombres y mujeres anónimos, que con gran maestría técnica, uso del color, composición, factura externa y diseño se convirtieron en los verdaderos creadores de la imagen del felino, El mito se convirtió en arte y el felino en el dios mágico de los hombres".

Alba Choque Porras es Historiadora del Arte y Comunicadora Social por la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, Máster en Investigación y Gestión del Patrimonio Histórico-Artístico y Cultural por la Universidad de Murcia (España). Es candidata a Doctora en Historia del Arte por la misma universidad. Beca Sara Assicurazioni, de estancia y visita en sitios históricos de Italia (2013).

Es autora del libro La imagen del felino en el arte del Antiguo Perú (2009). En conjunto ha publicado el libro El poder de la imagen. Elecciones Municipales (2006). Parte de sus investigaciones han sido publicadas en revistas culturales y actas de simposios y congresos de historia donde ha participado, entre los que destacan: “Artistas del Tahuantinsuyo, entre el poder y la espiritualidad” (2012), “Petroglifos de Chontayacu: santuario, arte y símbolos de los uchicinos ancestrales, Región San Martín” (2013).

Actualmente viene desarrollando su tesis doctoral sobre “La Colección de Keros Incas del Museo de América de Madrid” (2013 en adelante).

El ingreso a esta conferencia es libre hasta completar aforo. Consultas y contactos en: informes@uorval.edu.pe, y al correo: qelqay@gmail.com. Teléfono: 719-2319 (Universidad Peruana de Arte Orval).

CONVERSATORIO: EL ARTISTA HOY EN EL MERCADO DEL ARTE

CONVERSATORIO

EL ARTISTA: HOY EN EL MERCADO DEL ARTE

QELQAY Centro Peruano de Investigación y Promoción del Patrimonio Artístico Cultural presenta como parte de sus actividades culturales a la curadora y artista mexicana, Inés de León, invitada internacional quien impartirá el conversatorio: EL ARTISTA: HOY EN EL MERCADO DEL ARTE, la cita es este miércoles 26 de marzo en la Galería Sérvulo Gutiérrez (Av. Horacio Urteaga 535, Alt. de la Concha Acústica del Campo de Marte), de 10 a 12m.

El Ingreso es libre, previa inscripción en qelqay@gmail.com. Cupo Limitado. Certificados de participación: 10 soles (sólo si es requerido por el asistente a este conversatorio)

Inés de León es artista plástica y curadora internacional vinculada a diversas galerías de Estados Unidos y México, quien viene a nuestro país por primera vez, y planteará en este conversatorio las diversas dinámicas y oportunidades del mercado del arte. “El arte y la cultura no pueden darle la espalda al entendimiento comercial, a las estrategias y herramientas del marketing, y a la dinámica de consumo. Por ello, artistas, gestores culturales, profesionales y estudiantes vinculados a estos temas necesitan conocer las estrategias de gestión y promoción pertinentes”, señala Inés de León. 

De León también ha colaborado en diferentes espacios culturales, como curadora de Arte y en la organización de exposiciones, y subastas. Así como en el desarrollo de proyectos comunitarios de tipo sociocultural. Ha impartido y desarrollado los talleres de “sensibilización a las artes”, y “ el arte de vivir del arte”. Es autora del libro "Por la gracia de mi padre el REY", libro de arte con imágenes de obras de su autoría y algunas historias sobre el proceso creativo.

ORGANIZAN:

Alba Choque Porras (Historiadora del Arte)

Rina Zamalloa Yepéz (Coordinadora y Promotora Cultural)

Integrantes del equipo de QELQAY-CentroPeruano de Investigación y Promoción del Patrimonio Artístico Cultural

Sherman Meléndez, una visión personal sobre Lima - Nota en el Diario La República

A colores

Sherman Meléndez, 

una visión personal sobre Lima

Nota del Diario La República sobre la Muestra de Sherman Meléndez "El Ayer y Hoy", evento Organizado por QELQAY Centro Peruano de Investigación y Promocióndel Patrimonio Artístico Cultural.

INAUGURACIÓN VIERNES 28 DE ABRIL DEL 2014, 7pm.

INGRESO LIBRE

Lugar: Centro Cultural del Museo de San Francisco de Lima

(Cdra. 3 Jr. Ancash y Lampa Centro Histórico de Lima).

"EL AYER Y EL HOY” exposición de Sherman Melendez en Museo de San Francisco de Lima

"EL AYER Y EL HOY”

Pinturas

Sherman Meléndez Meléndez

“El ayer y hoy”, es el nombre de la exposición pictórica del artista plástico peruano Sherman Meléndez Meléndez, La inauguración se realizará el viernes 28 de febrero a las 7:30 pm en el Centro Cultural Museo de San Francisco de Asís (Cdra. 3 Jr. Ancash y Lampa Centro Histórico de Lima).

Esta muestra constituye el primer evento organizado por Qelqay Centro Peruano deInvestigación y Promoción del Patrimonio Artístico Cultural, en el cual el visitante podrá apreciar obras de gran formato de Sherman, quien centra su interés en el contexto social, con panorámicas urbanas de aire visionario. El conjunto de la muestra, reúne más de treintaicinco piezas, nos muestra una Lima y provincia colorista y vital.

Cultiva una figuración-abstracta con elocuentes pincelas de color expresionista, todo ellos basado en la libertad del signo y la energía de lo cotidiano que lo rodea. La gran expresividad visual de la forma y el color empleados en su obra cobran un vital protagonismo, características plásticas con los cuales recrea la imagen de Lima antigua, que se conjuga con el  vivo cromatismo de las ciudades de las provincias del Perú. A su vez su trabajo presenta la conexión entre lo espiritual y lo material, su fin es plasmar la dualidad como motor Lima antigua-Lima actual y la añoranza de calles de los pueblos del interior del país, todo bajo su sello visual personal.

Alba Choque Porras

Historiadora del Arte

La exposición va del 28 de febrero a 29 de marzo el ingreso es libre y gratuito. Horario de atención de lunes a domingo de 9am a 5pm.

Rina Zamalloa Yépez - Coordinadora y Promotora de Arte.

Alba Choque Porras - Historiadora de Arte

Melissa Torres Fabián - Historiadora de Arte

Qelqay Centro Peruano de Investigación y Promoción del Patrimonio Artístico Cultural y Wayra Yachay Perú

CONTACTO: Rina Zamalloa / rinazy@hotmail.com / Cel. 996933875 / 994906244 / 6028102

Más info en: http://qelqayperu.blogspot.com/

FACEBOOK: https://www.facebook.com/qelqay

Conferencia UNFV: Art Nouveau en la Arquitectura Peruana

CONFERENCIA 
"ART NOUVEAU EN LA ARQUITECTURA PERUANA" 

Presentación especial del historiador español Diego Cánovas Ferrández (Universidad de Murcia-España) este jueves 20 de febrero a las 11am (hora exacta) en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Nacional Federico Villareal (Pasaje Páez 140, Jesús María, Alt. Cdra. 26 de la Av. Brasil). 

INGRESO LIBRE con DNI hasta completar aforo

Este 5 de junio, a las 7:30pm, Carmen Letts inaugura su exposición individual “Paraíso”, una selección de pinturas, escultura y ensamblajes de mediano formato, la cita es la Galería de Arte Yvonne Sanguineti (Av. Grau 810-Barranco). Va hasta el 29 de junio.

Exposición "Esplendor de las sirenas" en la Casa Rimac (Lima)

Exposición "Esplendor de las sirenas" en la Casa Rimac (Lima)

Este jueves 7 de marzo a las 7:30pm se inaugura la muestra "Esplendor de las sirenas" en la Casa Rimac (centro histórico de Lima), con más de 100 obras que presentan a esta figura mitológica bajo diversos estilos, dentro del arte peruano!. Organiza Lima Ciudad Para Todos!

Arte Inca. Artistas Del Tahuantinsuyo - Entre El Poder y La Espiritualidad

ARTISTAS DEL TAHUANTINSUYO, 

ENTRE EL PODER Y LA ESPIRITUALIDAD
ARTE INCA

Ponencia presentada en el V Congreso Nacional de Historia del Perú

Artistas Del Tahuantinsuyo - Entre El Poder y La Espiritualidad - Alba Choque Porras by Lic. Alba Choque Porras Descargar en este enlace

ARTISTAS DEL TAHUANTINSUYO, ENTRE EL PODER Y LA ESPIRITUALIDAD

ARTE INCA

Lic. Alba Choque Porras

Historiadora del Arte

Fundación San Marcos para el Desarrollo de la Ciencia y la Cultura

bendecida2102@gmail.com

Resumen

Poco o nada se ha escrito sobre el aprecio de las élites gobernantes incas hacia la actividad artística y sus ejecutantes. Esta ponencia revela una consideración privilegiada de la práctica artística dentro del escalafón de la estructura de la sociedad inca. Lo artístico fue una labor productiva de absoluta dedicación de grupos familiares especializados, pero también con la posibilidad de que personas pertenecientes a las clases altas lo practicaran.

El proceso de creación artística en el Tahuantinsuyo estuvo supervisado por quienes dirigían el culto, quienes a su vez sostenían ideológicamente el poder real. Como los artistas incas se hallaron siempre al lado del poder, viviendo en los templos o cerca a ellos, fueron adquiriendo conocimiento preferente, convirtiendo la práctica artística en eslabón de primera importancia entre el poder terrenal y el poder del más allá.

Arte Inca

http://es.scribd.com/doc/127829352/Artistas-Del-Tahuantinsuyo-Entre-El-Poder-y-La-Espiritualidad-Alba-Choque-Porras

Petroglifos de Chontayacu: santuario, arte y símbolos de los uchicinos ancestrales (Región San Martín)

PETROGLIFOS DE CHONTAYACU: SANTUARIO, ARTE Y SÍMBOLOS DE LOS UCHICINOS ANCESTRALES (REGIÓN SAN MARTÍN)

Petroglifos de Chontayacu: santuario, arte y símbolos de los uchicinos ancestrales (Región San Martín) Bole... by Lic. Alba Choque Porras

ARTÍCULO COMPLETO 

PETROGLIFOS DE CHONTAYACU: SANTUARIO, ARTE Y SÍMBOLOS DE LOS UCHICINOS ANCESTRALES (REGIÓN SAN MARTÍN)

Por: Alba Choque Porras

Historiadora del Arte

        bendecida2102@gmail.com  

El arte rupestre ha  enriquecido de gran manera la historia del arte en general, en el caso del Perú hay numerosos vestigios estudiados principalmente en la costa y en la sierra. Es en la selva peruana donde menos manifestaciones rupestres se han identificado y es por  ello que el análisis e interpretación de los Petroglifos de Chontayacu se hace necesario. Estos petroglifos están ubicados en la Región San Martín, provincia de Tocache, en el distrito de Uchiza a los pies del río Chontayacu a 15 minutos del centro local. De todas las manifestaciones rupestres en la región -por su dimensión, acabado y simbolismo- son los más importantes, pero los menos estudiados.

Los petroglifos de Chontayacu vienen a ser expresiones propias de sociedades semisedentarias  en la selva, con varias intervenciones en la ejecución de sus imágenes grabadas. Sobre grandes rocas se observan figuras zoomorfas, fitomorfas y antropomorfas, de línea ondulante y otras geométricas; son figuras portadoras de gran carga simbólica. Las imágenes han sido grabadas en bajo relieve y algunas presentan rasgos y tipologías chavinoides. No es posible precisar que los Petroglifos de Chontayacu fueron una extensión de ideología del culto Chavín, pero si señalan el nutrido intercambio de bienes culturales entre los habitantes de la sierra y la selva. Los artistas creadores de estos vestigios rupestres dieron a piedra y petroglifos una sola identidad que alcanzaría un carácter doblemente sacro. Esta ponencia pondrá en evidencia a los Petroglifos de Chontayacu como el santuario religioso más importante de esa parte de la selva peruana, así como la pericia de sus artistas ancestrales en el criterio para seleccionar el sitio de su ejecución y los motivos ahí representados.

Foto: Alba Choque Porras.

Salón de Arte abstracto 2013

Salón de Arte abstracto 2013

Este 11 de enero del 2013 a las 7:30pm se inaugura la exposición "Salón de Arte Abstracto 2013" en la Galería de Artes Visuales del Centro Cultural de la UTP  (Av. Petit Thouars 195, Lima). Participan:

PINTORES

AMÉRICO CCALA QUISPE

EDUARDO COCHACHÍN GONZALES

GABRIEL JUAREZ

Juan Carlos Zevallos  Moscairo

SERGIO SILVA CAJAHUARINGA

Escultores

ABEL SALAZAR CAMPOS

IVÁN ROJAS TOVAR

JAIME BOTTERI LEQUERNAQUÉ

Están todos invitados a esta gran muestra artística. Vino de Honor

RHIAP 

Revista de Historia del Arte Peruano, Investigaciones de Arte

y Cultura del Perú

https://sites.google.com/site/revistahistoriadelarteperu/

Convocan recepción de artículos de investigación hasta el 15 de enero del 2013

RHIAP Revista de Historia del Arte Peruano. Investigaciones de Arte y Cultura del Perú nace en enero del 2013  como proyecto multidisciplinar de investigación y difusión de la historia del arte peruano. Nuestra revista esta dirigida a profesionales y amantes del arte e historia de nuestro país y se presenta como una vía de difusión de la investigación de una nueva generación de historiadores del arte, promoviendo la revisión y reflexión con nuevas propuestas y enfoques del desarrollo de la historia del arte peruano. No pudiendo desde luego ponderar el gran trabajo efectuado por numerosos profesionales dedicados desde hace muchos años a la investigación en la historia del arte, todos en conjunto han escrito los derroteros y caminos de la historia del arte del Perú y se hacen presentes en RHIAP por medio de sus nuevas investigaciones.

Uno de los elementos clave y rol del  historiador del arte es la publicación y difusión de los resultados de su trabajo, las pocas publicaciones físicas de universidades e instituciones públicas y privadas hasta el momento hace poco accesible la información no sólo al mundo académico sino principalmente al público en general  de las nuevas miradas y enfoques de la historia del arte peruano. En estos nuevos tiempos donde la plataforma digital pone al alcance del mundo los contenidos de forma inmediata, RHIAP ha nacido para empezar a cubrir ese espacio de comunicación entre quienes escriben e investigan en arte y cultura del Perú con un el público académico y el que visita los museos, sitios históricos, el que promueve eventos culturales, etc, que buscan en la historia del arte un soporte y mirada hacia su identidad, desarrollo profesional o personal. Por ello todo el contenido de la revista será subido a la red y próximamente a las bases de datos de portales bibliográficos y de publicación de contenidos científicos.

Contenidos:

RHIAP presenta investigaciones sobre el arte del Antiguo Perú, el arte virreinal, arte a partir de la República y/o arte del siglo XIX, arte del siglo XX y XXI, arte contemporáneo en general, pero también asociaciones por temas, tipologías, metodologías teóricas, etc. 

Público Objetivo:

RHIAP se dirige a la población científica de ámbito nacional e internacional interesada en la producción y los contenidos científicos de historia del arte peruano. Por ello va dirigido a:

• Investigadores y profesores.
• Becarios y estudiantes.
• Instituciones de enseñanza superior.
• Público en general.

CONTACTO EN: 

https://sites.google.com/site/revistahistoriadelarteperu/home

revistahistoriadelarteperuano@gmail.com 

EXPOSICIÓN DE LUIS PALAO BERASTAIN EN GALERÍA MOLL

Quedan cordialmente invitados a la muestra de "Acuarelas Recientes", del maestro Luis Palao Berastain, en la Galería de Arte Moll (Av. Larco 1150, Miraflores) a inaugurarse este miércoles 12 de diciembre, a las 7:30pm. Av. Larco 1150, miraflores.  INGRESO LIBRE. Ahí nos vemos!

Petroglifos de Chontayacu: Santuario y Arte de los Uchicinos Ancestrales (Región San Martín)

Ponencia para el IV Coloquio de Historia Regional Arequipa 2012

Arte Rupestre (Perú)

Por : Alba Choque Porras
Historiadora del Arte

Los PETROGLIFOS DE CHONTAYACU están ubicados en la Región San Martín, provincia de Tocache, en el distrito de Uchiza. vienen a ser expresiones propias de sociedades semi sedentarias  en la selva, con varias intervenciones en la ejecución de sus imágenes grabadas. Sobre grandes rocas se observan figuras zoomorfas, fitomorfas y antropomorfas, de línea ondulante y otras geométricas; son figuras portadoras de gran carga simbólica.

Las imágenes han sido grabadas en bajo relieve y algunas presentan rasgos y tipologías chavinoides. No es posible precisar que los Petroglifos de Chontayacu fueron una extensión de ideología del culto Chavín, pero si señalan el nutrido intercambio de bienes culturales entre los habitantes de la sierra y la selva. Los artistas creadores de estos vestigios rupestres dieron a piedra y petroglifos una sola identidad que alcanzaría un carácter doblemente sacro.
Esta investigación pondrá en evidencia a los Petroglifos de Chontayacu como el santuario religioso más importante de esa parte de la selva peruana, así como la pericia de sus artistas ancestrales en el criterio para seleccionar el sitio de su ejecución y los motivos ahí representados.
La escenificación de los ritos chamánicos y danzas presentes en este video forma parte del material fílmico de "Orígenes" que narra la historia de los primeros habitantes "Cholones" que estuvieron asentados en el valle del Río Huallaga. El trailer del film en mención aquí: http://www.youtube.com/watch?v=e_kRLNLjXMI

Agradecimientos a la Municipalidad de Uchiza, en especial al Prof. Josué López Cumapa, regidor de cultura, por todo el apoyo en esta investigación que espero continuar.

Contacto: bendecida2102@gmail.com

Arequipa Modernista, edificaciones y estructuras del primer del siglo XX

Art Nouveau o Arte Modernista en Arequipa

AREQUIPA MODERNISTA

Edificaciones y estructuras del primer del siglo XX

Este video recoge la ponencia del Prof. Diego Cánovas Ferrández, sobre la arquitectura Modernista o Art Nouveau de la ciudad de Arequipa (Perú), dicha ponencia se presentó en el IV Coloquio de Historia Regional, el día 7 de diciembre del 2012, dentro de la Mesa de Patrimonio Cultural del mencionado evento. 
El profesor Diego Cánovas es egresado de la Universidad de Murcia - España (fundada en el siglo XIII por Alfonso X el Sabio), donde se diplomó como profesor especialista en Ciencias Humanas.  Anteriormente, ha dado conferencia en el III Coloquio de Historia Regional en Arequipa (2011), con el tema: "Liberalismo, Burguesía y Arquitectura Modernista, relaciones entre España y Perú". 
En esta ocasión ha logrado identificar una serie de construcciones modernistas del primer tercio del siglo XX en esta ciudad del Perú, con lo cual da paso hacia la formación de una nueva RUTA MODERNISTA O ART NOUVEAU EN AREQUIPA. Actualmente reside en Cartagena, Murcia (España)

Contacto con el  profesor Diego Cánovas Ferrandez en: dcanoferandez@hotmail.com

"Los Petroglifos de Chontayacu: simbolismo y arte de los pueblos ancestrales de Uchiza (Región San Martín)

Ponencia para el IV Simposio de Historia del Arte Peruano 

Universidad Nacional Mayor de San Marcos

PETROGLIFOS DE CHONTAYACU: SIMBOLISMO Y ARTE DE LOS PUEBLOS  ANCESTRALES DE UCHIZA (REGIÓN SAN MARTÍN)

Por: Alba Choque Porras

Fundación San Marcos para el desarrollo de la Ciencia y la Cultura

Asociación Peruana de Arte Rupestre (APAR)

El arte rupestre ha  enriquecido de gran manera la historia del arte en general, en el caso del Perú hay numerosos vestigios estudiados principalmente en la costa y en la sierra. Es en la selva peruana donde menos manifestaciones rupestres se han identificado y es por  ello que el análisis e interpretación de los Petroglifos de Chontayacu se hace necesario. Estos petroglifos están ubicados en la Región San Martín, provincia de Tocache, en el distrito de Uchiza a los pies del río Chontayacu a 15 minutos del centro local. De todas las manifestaciones rupestres en la región –por su dimensión, acabado y simbolismo- son los más importantes, pero las menos estudiadas.

Los petroglifos de Chontayacu vienen a ser expresiones propias de sociedades semi sedentarias  en la selva, con varias intervenciones en la ejecución de sus imágenes grabadas. Sobre grandes rocas se observan figuras zoomorfas, fitomorfas y antropomorfas, de línea ondulante y otras geométricas; son figuras portadoras de gran carga simbólica. Las imágenes han sido grabadas en bajo relieve y algunas presentan rasgos y tipologías chavinoides. No es posible precisar que los Petroglifos de Chontayacu fueron una extensión de ideología del culto Chavín, pero si señalan el nutrido intercambio de bienes culturales entre los habitantes de la sierra y la selva. Los artistas creadores de estos vestigios rupestres dieron a piedra y petroglifos una sola identidad que alcanzaría un carácter doblemente sacro. Esta ponencia pondrá en evidencia a los Petroglifos de Chontayacu como el santuario religioso más importante de esa parte de la selva peruana, así como la pericia de sus artistas ancestrales en el criterio para seleccionar el sitio de su ejecución y los motivos ahí representados.

Lugar:

Auditorio de la Facultad de Letras y Ciencias Humanas 

Universidad Nacional Mayor de San Marcos

(Ciudad Universitaria s/n)

Día: 6 de Noviembre del 2012

Hora 10:00 am

E-mail: bendecida2102@gmail.com